• Новости
• Ссылки
• Партнеры
• Карта сайта

 Кочар (Кочарян) Ерванд Симонович (15 (27).06.1899, Тифлис – 22.01.1979, Ереван), художник, скульптор. Народный художник АССР (1965), СССР (1976). Окончил школу Нерсисян в Тифлисе (1918), одновременно учился в  школе при Кавказском обществе поощрения художеств (1915-18), в 1918 отправился в Москву, где поступил в Свободные художественные мастерские. В 1919 году преподавал рисование в армянских школах Тифлиса (открыл первую персональную выставку), в 1921 года в высших государственных технических студиях. Творчеству Ерванда Кочара 1919-1922 гг. характерен рационализм, мощное чувственное стремление к пластичному и объемному стилю, символическому мышлению («Натюрморт», 1918, Российский музей, «Скрипка», 1919, «Овальный натюрморт»,«Женщина с бокалом», 1920, Национальная галерея Армении и др.). В 1922 году Кочар был в Константинополе, Венеции (серебряная медаль за несколько скульптурных портретов) , затем во Флоренции, Риме, а с 1923 года обосновался в Париже, где Кочар творил и его  работы выставлялись в выдающихся салонах. В произведениях этого периода («Воскрешение Лазаря», 1923, «Видение», 1924, частная коллекция, Ереван, «Кафе», 1925, «Поэт», «Гурия с плодами» 1926, Национальная галерея Армении), заметно сочетание современных стилей и видов, проявлением которых является полотно «Семья-Поколение».   

Благодаря совокупности новаторских подходов к искусству, отсутствия геометрической системы в картине, а также личных эстетических подходов Кочар создал сочинение нового типа «Peinture dans J'espanse» («Живопись в пространстве» 1926, Музей современного искусства, Париж). Коллекция «Человек и город» была направлена против урбанизации и техницизма (1933). Ерванд Кочар принимал участие в выставке французских художников в Праге, Брно, Братиславе, Нью-Йорке, Брюсселе (1935), Лондоне (1936). С 1936 года Кочар работал и творил в Ереване. 

Его «Автопортрет» (1936, музей Кочара, Ереван) и «Портрет» А.Мовсисяна (1936, Национальная галерея Армении) представляют собой произведения с глубокой психологической характеристикой, проделанные с высочайшим художественным мастерством. 

С 1936 по 1956 год Кочар создавал памятники и бюсты  (в основном гипсовые) известных людей  (М.Горький, Ш.Руставели, А.Пушкин, О.Абелян, Месроп Маштоц и др..) .В иллюстрациях к страницам (гуашь, 1939, Национальная галерея Армении) юбилейного академического издательства эпоса «Давид Сасунский» (Ленинград) Кочар использовал гармоничный, однако совсем новый стиль и художественную интерпретацию. По тому же принципу были созданы графические произведения «Тигран Великий» (1940«Воскан Ереванци» (1946, Нац. Библиотека, Ереван). В 1955 году Кочар создал монументальную скульптуру «Орел Звартноца» (бронза, туф, арх. Р.Исраелян).  Символом армянского духа стал памятник «Давид  Сасунский» (1959, кованная бронза, Ереван, Гос.премия АССР, 1967), яркие стилистические объемы которого создают богатую свето-теневую  игру, подчеркивающую мощный  внутренний духовный порыв.  С таким же решением была создан  и вторая конная статуя  Вардана Мамиконяна (1975, кованная бронза, красноватый известняк, песчаник, арх. С.Кюркчян, Ереван). 

За изобретение энкаустики Кочару была выдано авторское свидетельство (1948). Этой техникой были созданы такие произведения как «Портрет девушки» (1945), «Комитас» (1946, Национальная галерея Армении) и другие работы.

К графическим тематическим композициям Кочара принадлежат «Дон Кихот» (1951), «Низами с сыном» (1953, Национальная галерея Армения), а также  полотно «Ужасы войны» (1962, Музей современного искусства, Ереван) и др.. Ерванд Кочар оформлял театральные представления «Каменный гость» Пушкина, «Сплетни и любовь» Гольдони (1941, театр им. Сундукяна), «Принцесса цирка» Кальман (1947). В своем творчестве Кочар охватывает черты и принципы старого и нового мирового искусства, а также многочисленных новаторских течений и синтезирует их с армянским искусством.

Произведения Кочара хранятся в музеях Армении, СНГ и Европы, а также в частных коллекциях. Персональные выставки в Ереване (1965, 1971, 1978), в Москве (1973), в Баку и Тбилиси (1974), показы работ в Париже (галерея «Друан», 1945, зал «Персье»,1966).

В 1984 году в Ереване был открыт музей  Кочара, одна из улиц города была названа его именем. 

Источник: Энциклопедия «Кто есть кто. Армяне», том II, гл.ред. Ов.Айвазян. Ереван 2007. стр. 666.